原标题：东方明珠、老洋房、上海话都齐了，可《三十而已》真有上海气质吗
“景都是上海的景，可就是不觉得这是上海。”
市民陈澜正在追大热电视剧《三十而已》，越看越觉得“不对劲”：“这部电视剧缺少一些上海气质。”
这是很多人共同的感受——如今很多都市题材电视剧，虽然会选择一座城市作为发生背景，可除了作为背景的城市风光，这些故事放在任何一个城市都成立得了，少了些这座城市特有的气质。
而早年拍摄的影视剧如《孽债》《十六岁的花季》等，“一看就知道是上海”。去年国庆热门电影《我和我的祖国》里，《夺冠》和《北京你好》，“绝对不会让人搞错地方”。
现在诸多城市题材影视剧，缺的到底是啥气质？
上海浦江两岸的标志性景观出现在《三十而已》每一集的片尾
只有“细节”还不够
《三十而已》讲述发生在上海的三个女性的故事，东方明珠时不时就在剧中出现，是主角之一顾佳的“新家背景”，最有钱的李太太坐拥的是一整栋“老洋房”——这些上海的“形象符号”无不在强调故事发生地。
不光如此，衣着朴素却买下百万珠宝的买菜阿姨，时不时会冒出几句上海话，而主角之一的王漫妮为客人服务时，也会像许多努力适应上海语境的外来者那样，在每句话的结尾带上“的呀”这样的语气助词。
王漫妮服务时经常在一句话尾加上“的呀”的语气词
这样的细节，不能说没用——但显然还不够。
“在自己城市拍的戏，主角又是同龄人，可越看越缺少代入感。”今年34岁的市民杨辉，看《三十而已》第一次“出戏”，是钟晓芹的家——那是一处看似陈旧的公寓，夫妻一度为“鱼缸”还是“婴儿床”起了矛盾。
“这样的老房子一般都在中心城区，住的大多数也是习惯这里生活的老年人。”杨辉的爷爷奶奶就住这样的房子，他很了解其中结构：“这些老公寓跟旧里和老公房是不同的，虽然旧了，但无论空间层高还是房间面积都秒杀现在普通小区，价格不便宜。”杨辉说，他爷爷奶奶的房子跟钟晓芹家很像，“70多平方米只能做一室一厅，现在的小区敢这么设计？”
“经适夫妻”住的这种老公寓价格不便宜，墙壁顶端的不同颜色的装饰在现实中是为了不让层高显得过高，这对新建小区来说简直奢侈
在杨辉看来，按照钟晓芹夫妻“经适夫妻”的人设，更符合上海实际的选择可能是中环外的小户型新小区，或是售后公房。“现在这种呈现，可能创作者对上海的了解还是浮于表面。”
这样“出戏”的情况，在《三十而已》里还不少。比如王漫妮租住的房间，是苏州河边的河滨大楼。一个比较就能透视其中的不合理：《完美关系》中的“公关达人”卫哲，《我的前半生》里的“高管闺蜜”唐晶，都住在这里。
就连附近的房产中介也吐槽，一般喜欢河滨大楼这样的老公寓，多是境外人士或经济条件好、搞创意、能折腾的人，“我也是打工的，干的活其实也是销售，我首选的还是安静、便宜的住处，在上海只要有地铁，远一点也无所谓。”
公关大拿“卫哲”和奢侈品销售王漫妮竟然是邻居
一方水土养一方人
在一些观众眼中，缺少上海气质更关键的是人物“性格不对”。
一方水土养一方人，上海人的性格跟北京人、广东人或者东北人有差别，具体行为就会完全不同。
以《我和我的祖国》中描绘北京的《北京你好》和上海的《夺冠》为例，没人会把故事发生的两座城市弄混，关键在于人物性格塑造——北京的哥嘴贫好面子又仗义善良，弄堂爷叔爱吹牛又“搞得定”——通过语言和行动，塑造不同城市生活的人们不同的性格和风貌。
《我和我的祖国》这一段，一看就是“上海故事”
《三十而已》中，钟晓芹给婆婆买房的情节陈澜“最不能理解”。“我跟钟晓芹年纪相仿，工作也差不多，但我绝对不会做这样的事情。不是说不孝顺老人，但是按照上海人的思维方式，这样的做法不实惠。”陈澜在豆瓣网上看到有网友评论，就算钟晓芹出钱，也应该是在上海买一套房，以租养人：“一线城市的房产保值，一样为改善老人生活，这种做法更符合上海人的思维方式。”
而钟晓芹母亲不打招呼就去女儿家帮忙收拾做饭的情节，也被不少市民吐槽“想当然”。
“上海人最讲究啥？拎得清。哪怕是自己亲囡囡，直接进她小家庭的门，不对。”市民杨筠倩说，自己和父母住同一个小区，妈妈每周三天会来帮忙做饭，“连当天买啥水果啥菜都会事先告知，这种‘不请自来’的情况根本不会发生。而且上海阿姨自己生活也很丰富，我妈还嫌帮我做饭耽误时间。”
在杨筠倩眼中，钟晓芹的母亲不像是一位上海母亲，倒更像网上“婆媳帖”“丈母娘对战凤凰男”之类真真假假故事里的人物。“剧中钟晓芹父母家那种多边形阳台，懂经的就晓得是洋房配置，在上海绝对是‘大户’，这种家庭的女性一般都是知书达理，懂进退的。”
沦为背景板、迎合想象的“上海”
近年来，城市题材的影视剧越来越多，但城市的面目在这些影视剧中似乎越来越模糊。
“以前的城市各有特色，比如上海有弄堂，北京有胡同。如今城市的高楼大厦，越来越千城一面。”一些业内人士透露，城市面貌同质化让影视剧表现越来越难：“比如《三十而已》的取景，顾佳的房子是‘江景房’，钟晓芹的家是老房子，王漫妮的房子对着苏州河和马路，看得出来还是希望呈现一些上海特色的，如果真的是拍上海普通白领的住房，那更没特色了。但这种特意的选择‘取了巧’，又‘失了真’。”
《十六岁的花季》里弄堂旧房和奔涌的朝气，别具上海气质
“早些年的精品影视剧，城市气质是非常明显的。比如轰动一时的《孽债》，一看就是上海的故事。”一些业内人士表示，这些精品影视剧之所以具有城市的特质，是因为抓住了时代发展的“痛点”：“《孽债》聚焦的是上海支边、支内回沪家庭，这是上海比较特殊的情况；又比如《上海的早晨》，讲的是50年代工商业的社会主义改造，上海是当时工商业最发达的城市。城市不光是背景，更是背后的主角。””
但反观现在的城市题材影视剧，对这样的“硬核”题材碰得少了，更愿意聚焦个人感情生活这种观看门槛低、人人可共情的“软”题材。在业内人士看来，频上热搜的《三十而已》，并非因为优秀而广受关注，只不过因为“人人有话说”“人人可以说”。“影视剧必须考虑市场，大家都想做爆款，这就是为何如今所谓‘现实题材’，讲的都是斗小三、拼职场、婆媳大战，因为人人都能出来骂几句。上海在其中就是个背景摆设，换成北京、广州、深圳、重庆任何一个城市，故事都不受影响。”
一个典型案例是《我的前半生》，亦舒原本写的是香港，核心是自我奋斗和实现。但以后来改编的影视剧来看，背景换成上海或者北京，哪儿都成。”
今年4月由首都广播电视节目制作业协会、酷云互动发布的《2020“娱乐无界”文娱行业发展趋势洞察报告》中称，下沉市场内容消费正不断升级。与2018年相比，2019年三线及以下城市智能电视用户分布占比提升3.85%，互联网用户占比提升4.2%，而一二线城市同样数据则分别下降3.87%和4.2%，这意味着“三线城市观众更喜欢看电视”“越下沉越电视”。
“上海这样的城市出现在影视剧中，很多时候就是为了‘漂亮的城市景色’，跟城市本身没什么关系。”一些业内人士坦言，选景就是为了符合三线城市主流观众眼中的“上海”，“一说到上海就是东方明珠、老洋房，说到北京就是鸟巢、大裤衩和四合院，都是想象的符号。还有诸如过去影视剧中‘贫困大学生租别墅’‘职场新人住复式’等场景，都是为了满足主流收视人群的想象，与真实的城市相去甚远，更不用说城市的内涵和神韵。”
没有生活，就没有好的创作
“没有故事，就到‘知乎’上找热乎的啊。”
日前一名编剧在采访时说的话被广为讨论，但一些业内人士却表示，这样“闭门造车”式创作是常事。
“现在的编剧更像是流水线作业，有名的大编剧拉到项目，开会讨论，大家分头开写。写剧本的编剧大多年纪很轻，也都是高校毕业从事这份职业的，上哪儿去体会那么多悲欢离合？”
情景喜剧《我爱我家》和《编辑部的故事》，几乎没有任何外景，但观众都会自动代入北京胡同深处的四合院——一句句台词，又贫又逗，一个个人物，小聪明融合大智慧，是北京特有的风味。
没有任何外景和标志性建筑辅佐，但《编辑部的故事》一看就是发生在北京的故事
旅居海外的罗飞宇记得《孽债》中鸽子飞过弄堂上空的空镜头，“我小时候被邻居鸽子的声音害惨了，可至今记得这个景象。这比东方明珠更能代表我心中的上海，没在上海生活过的人，很难捕捉到这样的细节场景。”
要成就影视剧的城市特质，非常依赖编剧和主创人员的生活体会。“过去按区域进行影视创作，如今更市场化，人才流动更快。不能因此比较谁更好，但确实过去的创作更容易融入主创的个人生活体验，细节上更具他们生活所在地的气息。”仍以《孽债》为例，编剧叶辛是上海作家，导演黄蜀芹也是上海导演。
《三十而已》中“李太太”家的洋房，“老洋房”成了上海又一个形象符号
反观如今的“职业化”影视创作，很难再有这种“浸润式”的环境。“走出舒适圈，意味着现在的创作者必须更多地沉入生活之中，而不是在网上搜索让观众兴奋的‘桥段’。”
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